La collection - Objets divers - Bronzes

Culture Dogon - Bambara - Région Mopti - SB52

  • Boîte à couvercle

Récipient cérémoniel couvert d'une facture exceptionnelle : un cavalier fièrement dressé sur son monture orne le couvercle, tandis que des motifs spiralés couvrent toute la surface du corps de la boîte. Ces récipients de prestige servaient à conserver des noix de cola, de la poudre d'or ou des substances rituelles lors des grandes cérémonies de la cour. La figure équestre est un symbole universel de pouvoir et d'autorité dans les royaumes de la savane africaine.

Période : XIXe–XXe siècle ap. J.-C. | Technique : Bois sculpté, patine d'usage
Dimension: H. cm - L.  cm - D.  cm - Poids  kg

Culture Bénin - Nigéria - DBxxx 52

  • Buste de dignitaire

Chef-d'œuvre de la fonderie de cour du royaume de Bénin, ce buste en bronze coulé représente un haut dignitaire tenant des animaux entre ses mains — symbole de maîtrise sur la nature et les forces surnaturelles. La magnifique patine dorée, les traits finement ciselés et le collier de perles en relief témoignent du savoir-faire incomparable des bronziers de Bénin City, héritiers d'une tradition qui remonte au XIVe siècle.

 

Période : Fin XIXe–XXe siècle ap. J.-C. | Technique : Bois sculpté, traces de patine rituelle
Dimension: H.  cm - L.  cm - D.  cm - Poids  kg

Culture Dogon - Bambara - Région Mopti - SB52

  • Masque animal aux deux cornes

Ce masque en bois sombre aux deux cornes pointues dressées vers le ciel est caractéristique des sociétés d'initiation Dogon ou Bambara du Mali. Les cornes figurent la force vitale et le lien avec les puissances célestes. La face, d'une grande sobriété géométrique, présente des ouvertures oculaires étroites qui contraignent la vision du porteur, renforçant son état de transe rituelle.

Période : XIXe–XXe siècle ap. J.-C. | Technique : Bois sculpté, patine d'usage
Dimension: H. cm - L.  cm - D.  cm - Poids  kg

Culture : Bamana (Bambara) Mali (Région de Bougouni/Dioila) - SB59 - Certificat

  • Statuette de Maternité Assise (Gwandusu)

Cette sculpture représente une mère assise sur un tabouret, tenant un enfant contre son abdomen. L'œuvre se distingue par sa coiffure haute et conique, signature des productions Bamana de la région de Bougouni. Le visage aux traits schématiques exprime la sérénité et la concentration spirituelle. Les bras longs entourent l'enfant dans un geste protecteur, les mains aux doigts incisés se rejoignant au centre. La patine sombre et lustrée témoigne d'une ancienneté certaine et d'une utilisation rituelle prolongée au sein de la société Gwan, dédiée à la fécondit

Période : Fin XIXe  - Début XXe | Technique : Bois dur (Khaya senegalensis ou similaire) - Dimension: H. 47 cm - L. 15 cm - D.15  cm - Poids 1,8 kg

Culture : Edo  /  République du Bénin, sud du pays - OD107 

  • 107 - Pendentif de hanche royal - Bini Edo

Pendentif de hanche. Les "contours troués" sont des éléments structurels et symboliques. Dans l'art Edo, ces perforations sur les bords permettaient de fixer le pendentif au nœud du tissu enroulé qui ceignait la taille des chefs ou de l'Oba (roi).
L'ivoire, matériau royal : Contrairement aux modèles plus nombreux en bronze, les pièces en ivoire étaient des privilèges royaux extrêmement rares et luxueux. Elles étaient sculptées par des ateliers royaux spécialisés. Porté à la hanche, ce bijou affichait le statut social, le prestige et la puissance du dignitaire La sculpture présente des éléments emblématiques de l'art royal Edo :Le Léopard central : Le léopard est l'un des animaux les plus fréquents dans cet art. Il est considéré comme le « roi de la forêt » et symbolise la puissance, la vigilance et l'autorité de l'Oba (le roi du Bénin).
Les Guerriers/Figures Royales : Les personnages sculptés autour du léopard représentent souvent des chefs de guerre ou des gardes royaux. On remarque l'un d'eux tenant un objet qui pourrait être un eben (épée de cérémonie en forme d'éventail), symbole de statut et d'honneur

Période : Milieu XXe | Matériaux : Ivoire -  Dimension: H.  cm - L.   cm - D.  cm - Poids  kg

Origine : Bamana (Bambara) / Marka, région de Ségou–Bamako, Mali - CD71

  • Masque facial Marka en bronze, surmontoir d'un couple d'ancêtres

Masque de visage en bronze coulé, à patine miel-doré avec traces d'oxydation vert-de-gris. Le visage, ovale et très allongé, présente un front bombé ceint d'un bandeau de coiffure finement quadrillé, des arcades sourcilières continues incisées en pointillé qui se prolongent en une arête nasale droite et longue. Les yeux sont mi-clos en amande, les joues ornées de scarifications en zigzags ; la bouche, petite et projetée, est entourée d'un fin bourrelet. Le surmontoir sculpté d'un couple d'ancêtres assis côte à côte, figure masculine barbue et figure féminine domine le front ; deux anneaux latéraux servent au fixage du costume de danse.

    Période : Milieu à seconde moitié du XXᵉ siècle. - Matériaux : bronze coulé, patine d'usage dorée avec oxydation
    Dimension: H. 26  cm - L. 12 cm  - P. 12 cm - Poids  0,8 kg

    Culture Dogon - Bambara - Région Mopti - TC52

    • Masque animal aux deux cornes

    Ce masque en bois sombre aux deux cornes pointues dressées vers le ciel est caractéristique des sociétés d'initiation Dogon ou Bambara du Mali. Les cornes figurent la force vitale et le lien avec les puissances célestes. La face, d'une grande sobriété géométrique, présente des ouvertures oculaires étroites qui contraignent la vision du porteur, renforçant son état de transe rituelle.

    Période : XIXe–XXe siècle ap. J.-C. | Technique : Bois sculpté, patine d'usage
    Dimension: H. cm - L.  cm - D.  cm - Poids  kg

    Culture : Sénoufo (Côte d'Ivoire) - SB59 - Certificat

    • Masque Kpéliyé

    L'un des deux grands types de masques faciaux du peuple Sénoufo. Il s'agit ici d'une variante en bronze, exécutée à la cire perdue par les fondeurs Koulé (ou Lorhon) attachés à la société d'initiation masculine du Poro, par opposition aux Kpeliyé classiques en bois. Le masque associe trois registres iconographiques caractéristiques du corpus Sénoufo : (1) deux grandes cornes recourbées en lyre au sommet, référence à l'antilope-buffle et au calao, animaux de pouvoir liés aux puissances de la brousse ; entre les cornes, une crête frontale pointue et ciselée prolonge l'axe du nez ; (2) deux paires d'ailerons latéraux rectangulaires en saillie sur les joues — projections caractéristiques du Kpeliyé, qui évoquent les ailes du calao mythique ou la coiffure des initiés ; deux ornements d'oreilles en spirale, dressés sur de petits pédoncules, complètent l'encadrement ; (3) un visage finement modelé : yeux mi-clos en amande ourlés d'un fin cordon perlé, nez long et droit, scarifications rectangulaires à damier sur les tempes, bouche pleine et barbiche tubulaire en double volute caractéristique des Kpeliyé. 

    Période: Seconde moitié du XXe siècle - Technique:  Bronze (alliage cuivro-zincifère) coulé à la cire perdue par les fondeurs Koulé (ou Lorhon) attachés à la société d'initiation masculine du Poro, par opposition aux Kpeliyé classiques en bois- Dimension : Hauteur 31 cm • Largeur 14 cm • Épaisseur 5 cm (hors socle) - Poids: 0,71 Kg

    Culture: Royaume Bamoun (Foumban, ouest Cameroun) - OD440

    • Tête de bélier

    Pièce présente un visage massif, des cornes recourbées vers l'avant, de grands pavillons d'oreilles striés etmun toupet frontal feuillagé. Le collier-disque ajouré (collerette) à motifs tressés et bordure de petits anneaux est typique du travail bamoun de la seconde moitié du XXe siècle : il rappelle les pectoraux et colliers de prestige portés par les notables. La patine bicolore — brun cuivré sur les volumes saillants, vert-de-gris (carbonate de cuivre) dans les creux et sur la collerette — atteste d'une oxydation naturelle et d'un usage prolongé.

    Période : XIXe – début XXe siècle | Technique : La patine brun-noir profonde, avec des reflets rougesâtres, témoigne d'un usage rituel prolongé. - Dimensions : H._ cm · L._ cm · P._ cm · Poids :_ kg